28 марта 2003 г.
2 апреля в Художественном музее Чувашской республики в рамках проекта "Культурная столица" состоится открытие новой выставки "В сторону экрана"..
Видео в 90е годы становится самым распространенным даже не жанром, но форматом современного искусства – наиболее прозрачным и гибким из художественных языков, не стесняющим прямоту высказывания и допускающим любую интонацию – иронию, предельную лирику, высокий пафос. Видео может быть предельно личностным искусством – в силу своего особого "реализма" - уже не отображение объективной реальности, но предельная точность следования субъективной реальности нашего внутреннего мира, моделям нашего сознания..
Выставка "В сторону экрана" показывает самые разные формы видеоарта. Мачи Топорович в работе "Obsession" критикует эстетику Кельвина Кляйна - цитаты из знаменитых фильмов, тематизирующих насилие и жестокость, перемежаются с клипами знаменитой модели Кейт Мосс. Анна Катерина Дольвен "оживляет" образы классической живописи, делая римейк картины Мунка. .
Видеоарт наследует выразительные средства самых разных искусств. В работе берлинского художника Бьерна Мельхуса как в фантастических сериалах в столбах зеленого света возникает фигурка автора, которая затем раздваивается, разыгрывая на каждом из мониторов гротескное шоу нарциссического выяснения отношений с самим собой..
"Отец и сын" эстонского художника Яна Тоомика на первый взгляд кажется документацией почти семидесятнического экстремально-лирического перформанса. (Ведь именно с документации перформансов, с работ Вито Аккончи, Марины Абрамович, Брюса Наумана и начинался, в конце 60х – начале 70х видеоарт). Обнаженный человек едет на коньках через заснеженный залив навстречу своему сыну. Но смысл работы создается именно на уровне видео, оставляющего за кадром саму встречу отца и сына. Сын так и не появится на экране – мы слышим только его бесплотное пение, осеняющее зимний пейзаж..
Стефан Сен-Лорен (Канада) в своих работах – "Ogopogo & Sasquash", "Stand By Your Man" демонстрирует проблемы и парадоксы гендерной идентичности современного человека..
Корейская художница Соо-я Ким представляет видеодокументацию 11-ти дневного перформанса, прошедшего в 1997 г. Ким путешествовала по дорогам Кореи в повозке, груженной узлами, связанными из национальной одежды людей разных стран мира. Используя свое путешествие для выражения желания к культурной коммуникации вне территорий и границ, она провозглашает идею свободы высказывания между людьми разной истории и культуры.
В экспозицию включены ранние (70х годов) работы Билла Виолы и знаменитый фильм Петера Фишли и Дэвида Вайса "Der Lauf Der Dinge" ("Ход вещей"). Это дает возможность увидеть работы классиков современного искусства и видеоарта и понять, как трансформировалось видеоискусство за последние три десятилетия.