00:00 10 мая 2010 г.
«Авторское кино» Чебоксарского международного кинофестиваля решительно объявило имя талантливого, неординарного режиссёра Олега Ковалова, отказавшегося от канонов и идущего своим, необычным, дерзким путём – к интеллекту, глубинам сознания и к подсознанию зрителя.
С 8 мая ежедневно, в девять вечера, в кинотеатре «Мир Луксор» идёт показ творческих работ петербургского режиссёра и сценариста, актёра, киноведа и критика, члена Академии кинематографических искусств и доцента Санкт-Петербургского университета кино и телевидения Олега Ковалова. Маэстро артхауса чебоксарцам представил его коллега - кинорежиссёр, киновед и телеведущий, заслуженный деятель искусств Азербайджана, член жюри кинофестиваля Аяз Салаев, поделившийся со слушателями тем, что в годы учёбы во Всесоюзном государственном институте кинематографии Олег для него был не столько сокурсником, сколько учителем.
Первым фильмом, с которым познакомились зрители, был «Остров мёртвых», снятый в 1992 году студией Союзиталофильм и МЕТАКОН, и завоевавший Гран-при в конкурсе «Авторское кино» (ОРКФ, Сочи, 1993) и Приз Британского совета (МКФ, Mediawave в Дьере, 1994). Лента уникальна тем, что вобрала в себя самое типичное из первых русских игровых фильмов, кинохроник и мультипликаций, начиная с 1912 года(!). Подняв целый пласт отечественного кинофонда, соединив своим талантом и творческой фантазией сотни отобранных фрагментов, режиссёр сумел донести до нас внешне незатейливую, порою даже забавную, но внутренне тревожную, беспокойную, взрывную атмосферу России 1920-х гг. Получившийся фильм – не историческая летопись, это скорее сюрреалистическая фантазия о мире, катящемся в пропасть. Это подтверждают и название, заимствованное у лучшей картины выдающегося художника-символиста конца XIX столетия Арнольда Бёклина, и то, что свою работу Олег Ковалов посвятил памяти великой актрисы кино Веры Холодной, скоропостижно скончавшейся 17 февраля 1919 года в возрасте 25 лет.
Перед началом сеанса режиссёр рассказал зрителям много интересного о первых русских фильмах. Оказывается, дёрганого движения никогда там не было, всё было нормально, естественно, к тому же были цвет и слово. Это было медленное, философское кино про жизнь и смерть. Озвучивали фильм из-за экрана актёры МХАТа. Когда того требовал сюжет, за сцену приводили детей, собак, щенков, приносили птиц. Если по ходу действия встречались оперные моменты, то за кадр приглашали театральных певцов и оркестр.
9 мая состоялся показ фильма «Концерт для крысы», снятого на студии Роскомкино / Эрмитажный мост / Ленфильм, Россия в 1995 году. Он был посвящён 90-летию со дня рождения Даниила Хармса, 100-летию кинематографа и 50-летию Победы над фашистской Германией. Жанр произведения критиками определяется как трагикомедия, драма. Действие фильма происходит в 1939-ом году – тогда был подписан «пакт Молотова-Риббентропа», развязавший Вторую мировую войну, а ленинградским литератором-авангардистом Хармсом, будущей жертвой сталинских репрессий, была написана мрачная, страшная, мистическая повесть «Старуха», в которой он изобразил ужасы окружающей жизни. Драматургия действия двуплановая – ленинградские эпизоды по аналогии ситуаций в фильме сменяются эпизодами, напоминающими фашистскую Германию.
До начала демонстрации фильма Олег Ковалов, рассказывая о работе над «Концертом для крысы», своей первой полнометражной игровой картиной, вспомнил слова известного советско-российского кинорежиссёра и сценариста Александра Сокурова о том, почему появляются войны: «В обществе накапливается гигантский заряд отрицательной энергии». «Войны рождаются в душах людей, - ответил на это Олег Ковалов. – Мне захотелось снять картину не о Хармсе, а как рождаются войны. Из мелочей рождается война!» От режиссёра зрители узнали и ряд любопытных подробностей. Так, во время съёмок приходилось автогеном срезать современные решётки, снимать рекламы, съёмочная бригада радовались тому, что успели отснять два трамвая и старые ленинградские дворы.
Сильная, глубокая и трагическая картина не раз удостаивалась наград на кинофестивалях, среди которых Специальный приз жюри Российского Открытого Кинофестиваля «Киношок – 95» (Анапа), Третий приз на МКФ восточно-европейского кино в Коттбусе – 96, Гран-при «Гранатовый браслет» Российского кинофестиваля «Литература и кино - 97» (Гатчина) и др.
10 мая утром Олег Ковалов дал мастер-класс для студентов и профессорско-преподавательского состава Чувашского государственного института культуры и искусств и пригласил на вечерний показ в кинотеатре «Мир Луксор» восстановленного им пропавшего шедевра – фильма «Сергей Эйзенштейн. Мексиканская фантазия». Ретроспективный показ «Авторского кино» Олега Ковалова завершит 11 мая лучшая – так считает сам режиссёр - экспрессивная картина «Тёмная ночь».
Фоторепортаж
Светлана Макарова, заслуженный деятель искусств Чувашии