В нынешнем веке пишут

Все тяжелое, ничего отрадного.

Я хочу, хочу отрадного,

И буду писать только отрадное.

                             В.А. Серов

19 января исполнилось 150 лет со дня рождения одного из ярчайших живописцев, графиков и портретистов Серебряного века русской культуры Валентина Александровича Серова. Этому юбилею в Порецкой центральной библиотеке посвящена выставка-восхищение под названием «Освещенная солнцем живопись», возле которой была проведена беседа с пользователями библиотеки.

Пользователи библиотеки познакомились с биографией художника, его творческим путем, а также узнали о ярком таланте автора  в литературном творчестве.

Вся жизнь этого художника проходила в непрерывном поиске новых направлений и решений в изобразительном искусстве. В.А.Серов блестяще владел всеми живописными техниками: от графических черно-белых портретов углем до сложных печатных эстампов литографии и офорта.

Разнообразие его творческого амплуа простирается от художника сельских идиллий до великосветского портретиста. Его искусство продолжает удивлять, дарить наслаждение, учит умению любоваться.

Прекрасному русскому художнику Валентину Серову повезло родиться в благополучной и одаренной семье. Родители живописца были людьми талантливыми и разносторонними. Александр Николаевич Серов, отец будущего художника, был композитором, автором опер «Вражья сила», «Юдифь» и «Рогнеда». Он считался лучшим музыкальным критиком своего времени и к тому же был отличным самобытным художником. В юности он собирался заниматься именно живописью, но потом увлекся музыкой и всецело ей отдался

Валентин Александровичучился живописи в Германии, брал уроки у И. Е. Репина (в Париже и Москве), затем перешёл в петербургскую Академию художеств (1880—1885 гг.), где его учителем стал П. П. Чистяков. Дружил с М. А. Врубелем и А. И. Куинджи, оказавшими на него значительное влияние, входил в абрамцевский кружок художников.

В ранних картинах («Девочка с персиками», 1887 г.; «Девушка, освещенная солнцем», 1888 г.) и пейзажах («Пруд в Абрамцеве», 1888 г.; «Октябрь. Домотканово», 1895 г.) Серову удалось передать радостное, светлое ощущение мира, красоту природы. В раскрытии портретных образов он умело использует жест, позу, внешний облик человека, его манеру держаться («Дети», 1889 г.; «Мика Морозов», 1901 г.; «Остроухое», 1902 г.).

Со временем манера письма становится иной. Художник уделяет меньше внимания деталям, многоцветность его полотен уступает место сдержанным, мягким серовато-коричневым оттенкам.

В 90-х гг. Серов обращается к изображению писателей, учёных, артистов, художников. Им созданы портреты К. А. Коровина, Н. С. Лескова, И. И. Левитана, Н. А. Римского-Корсакова, М Горького, М. Н. Ермоловой, Ф. И. Шаляпина, Т. П. Карсавиной, царя Николая II.

В начале XX в. Серов был тесно связан с творческим объединением «Мир искусства». Во время революции 1905—1907 гг. он выразил своё возмущение действиями властей в серии сатирических рисунков и ушёл из Академии художеств.

В последние годы Серова увлекли исторические и мифологические темы. В картине «Пётр I» (1907 г.) художник дал один из самых запоминающихся образов царя — преобразователя России. Яркое впечатление оставляет работа «Похищение Европы» (1910 г.).

Великий живописец умер неожиданно, утром 22 ноября 1911 года, по дороге в дом Щербатовых, где у него был назначен портретный сеанс. Причиной ранней смерти Серова стал приступ стенокардии. Прожив всего сорок шесть лет, целых тридцать из них Валентин Серов уверенно и вдохновенно вплетал в полотно русского Серебряного века золотые мазки своих потрясающих солнечных шедевров. Находясь в самом расцвете творчества, художник очень много работал. Преклонявшийся перед талантом живописца, поэт Валерий Брюсов, писал: «Серов был реалистом в самом лучшем значении этого слова. Он безошибочно видел тайную правду жизни, его произведения выявляли самую сущность тех явлений, которые другие глаза и увидеть не сумеют».